Fundación Andreani presenta una nueva exposición de entrada libre y gratuita, de la mano de dos reconocidos artistas locales y un colectivo de jóvenes cuyas obras combinan distintas disciplinas. Por un lado, Gabriel Valansi, expone Unpunkt, que invita a los espectadores a que puedan repensar la historia de la imagen en el año del 200 aniversario de la fotografía; Ernesto Ballesteros, artista de amplia trayectoria y estrechamente vinculado con los conocimientos científicos con su muestra Espejismo y por último la obra inmersiva Tensión, una exposición del grupo Trabajadoras de Tejido, Técnica y Trampa (T.T.T.T).
Una inauguración, tres exposiciones
Unpunkt, de Gabriel Valansi:
Una muestra que homenajea la fotografía en el bicentenario de su nacimiento. A través de una instalación audiovisual generativa, el artista explora la evolución de la imagen desde lo analógico hasta lo digital, reflexionando sobre la visualidad contemporánea. Una de las obras fue creada con un microscopio electrónico de la UBA, lo que permite observar escalas invisibles y transformar la imagen en una abstracción, cuestionando su función como representación.
Valansi, cuya obra combina fotografía, objetos, video e instalaciones, investiga cómo la tecnología influye en la percepción visual. En esta exposición, conecta las bases materiales de la fotografía con el origen físico de la imagen con la historia, la ciencia y el presente.
Espejismo, de Ernesto Ballesteros:
La obra de Ernesto Ballesteros está inspirada en la botella de Klein, un concepto matemático que cuestiona las nociones de interior y exterior. La obra propone un recorrido inmersivo con pasillos y ventanas que generan una experiencia no lineal y desorientadora.
Ballesteros traslada ideas abstractas de la ciencia al plano físico, explorando la percepción del espacio y el tiempo y sus posibles dimensiones. La muestra invita a experimentar el arte de forma corporal y reflexiva, reafirmando el vínculo entre arte, ciencia y experimentación contemporánea.
Tensión, del grupo Trabajadoras de Tejido, Técnica y Trampa (T.T.T.T)
Consiste en la creación de una instalación participativa realizada a partir de las icónicas máquinas Knittax (fabricadas en Argentina en la década del sesenta). De esta manera, las artistas construyen y deconstruyen un entramado que pone en juego nociones de colaboración, interdependencia, apoyo mutuo y reparación.
Con estas exposiciones, la Fundación Andreani renueva su compromiso con promover el arte contemporáneo en diálogo con la ciencia y la tecnología. Desde hace más de treinta años acompaña prácticas experimentales y multidisciplinarias, y desarrolla exposiciones, programas públicos y propuestas educativas orientadas a fomentar la reflexión y el intercambio en torno a la producción artística actual.
Las muestras se podrán visitar en Av. Pedro de Mendoza 1987, La Boca, de 13 a 19h, miércoles a domingos y feriados. La entrada libre y gratuita.
Sobre los artistas:
Ernesto Ballesteros
Nació en Buenos Aires, Argentina, en 1963. Estudió en la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en la Escuela Superior de Publicidad en Buenos Aires. Actualmente trabaja en el terreno del dibujo, la performance, el grabado y la pintura pero, la naturaleza de su trabajo lo involucró también en campos extra artísticos como el cómic, la astrofotografía y el aeromodelismo de interior. Fue seleccionado para la 56° Bienal de Venecia (2015) y para La Biennale de Lyon (2011)
Gabriel Valansi
Es artista audiovisual, músico y profesor. Desde 1997 es docente en talleres y clínicas de fotografía y arte contemporáneo y en la materia Diseño Audiovisual de la carrera de Diseño de Imagen y sonido en la Universidad de Buenos Aires. Es titular de la Cátedra de Iluminación y Cámara en la misma institución. Vive y trabaja en Buenos Aires.
Sus trabajos abarcan fotografías, música, instalaciones y video. Ha realizado y participado de numerosas exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Francia, Austria, Alemania, Israel, Suiza, Estados Unidos, Brasil, Colombia y Paraguay. Sus obras integran distintas colecciones públicas y privadas.
Ha representado al país en las bienales de La Habana (Cuba) (2003-2012), Cali (Colombia) (2008), Linz (Austria) (2014). También en la Bienal del Fin del mundo y Bienal Sur (Argentina). Es curador y ha sido jurado en distintos premios de fotografía y arte contemporáneo. Ha curado y dirigido el espacio Bokeh dedicado a la fotografía contemporánea en el Centro Cultural Borges. En 2005 fue miembro consultor de la colección de fotografía del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.
T.T.T.T
Este grupo integrado por Florencia Sánchez, Jo Ishii, Julia Hadida y Nereida mezcla técnicas de tejido con máquina, con la danza, las artes visuales y la performance como excusa para pensar las relaciones sociales y lo común. Formó parte del Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella 2023-2024.
En 2023 realizó su primera apertura al público en Nos En Vera, con Técnica y Trampa, una jornada de 24 horas de tejido colectivo compulsivo y ocioso. En ese mismo año, participó de Los Avatares del Arte Rata, encuentro de performance desarrollado en la galería Hipopoety, con Lady Tricot. En el 2024 participó junto con Nacha Canvas y Eva Cafiero de El Gran Bonete, muestra final del Programa de Artistas de la UTDT, en la cual presentaron una instalación performática llamada Nazarena no puede hacerte daño, Nazarena.
